艺术课堂——关于传统艺术在学校如何推广的试想

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李玉刚

 

场景一:

时间:民国时期,地点:京剧表演舞台下,人物:文化名人陆小曼和外国使节,对话如下:

外国使节:“这么糟糕的东西,怎么可以搬上舞台?”

陆小曼:“这些都是我们国家有特色的节目,只是你们看不懂而已。”

 

场景二:

时间:2015年某天上午,地点:北京某学校课堂上,人物:老师、新学生,对话如下:

老师:“同学们,谁能给大家讲讲生旦净末丑都是怎样的角色?”

同学们:“……”

跨越时空,外国使节和中国学生对于京剧这项中国国粹艺术竟然是同一种表现——不知京剧为何物,是否引人思考?

 

我国传统艺术的遗产极其丰富并且辉煌。传统艺术绘画、书法、音乐、舞蹈、戏曲、园林、建筑、雕塑、工艺美术、传统美食等等,都有几千年的积累,都有伟大的创造,都透着五千年文明古国深厚的文化底蕴。这是中华民族的宝贵财富,也是全人类的宝贵财富。而这些精美绝伦的艺术形式却不得不面对日益没落,“粉丝”老龄化,传承方式单一等问题。

 

网友们关于传统艺术日益没落的原因讨论(以京剧为例)

对于同学们为什么不喜欢京剧,小编做了一个样本调查。首先,京剧内容“老派”、“歌词”晦涩难懂,不了解典故就听不懂内容。换言之,听京剧之前需要先了解历史、查阅典故、认清角色、做足了准备工作之后才能鼓起勇气走进剧院。其次,京剧唱腔不够通俗甚至难听,搞不清“腔调”、不知所唱、节奏缓慢、“咿咿呀呀声音拉长声,惹人烦躁”。第三,京剧表现形式过于夸张,包括舞台动作、服饰妆容、道具等。最后,“受群体效应影响,京剧的粉丝多是大爷大妈,年轻人少,缺乏氛围” 也是一个重要原因(网友Lily)。  “很多国粹艺术随着时间流失就流失了吧。”对于这种极端思想,也有人持反对意见“不懂京剧的美,就是因为没有了解过,了解了说不定会爱上呢”@阿宏五行缺水)

 

对此,知乎网友Roland Cui表示:“中国戏剧是很高的艺术形式但太过写意,对当今的年轻一代要想欣赏这种东方观念的文艺形式,需要更深的底蕴。”

 

 令人欣喜的是,京剧等一些中国传统曲艺艺术,正在全国各地开始抬头,剧团形式也日益多元。广播电视等传统媒体也开始策划相关节目。国家教育部刘延东日前在北京各大艺术院校展开调研,并在座谈会上指出:将艺术教育贯穿各级各类教育,开齐上好艺术课,坚持课堂教学、课外活动、社会实践三位一体,让每个学生都享有接受艺术教育的机会。要多渠道解决师资短缺特别是农村“缺师少教”问题,不拘一格聘请名家大师进课堂。要利用信息化手段,使农村、边远、贫困和民族地区学校共享优质教育资源。

 

同学们关于传统艺术在学校里如何推广的几个构想(以京剧为例)

*增设京剧相关的选修课,作为艺术学习的基础课程,也可以增加其他如繁体字、传统剪纸等。(“有时候还是挺想了解这些的。”@张同学)

*借漫画思维,卡通化京剧。再难的报告分析、数据解读都能通过卡通片的形式展现出来,何况是京剧故事呢?(”这个可以有,我会想去了解下”@韩同学)

*像时尚行业学习,举办校园一年一度的京剧服饰设计大赛、京剧服装走秀表演、“京剧时装周”等。(“汉服能火,京剧服饰不差啥!”@闫同学)

*把京剧改编成微电影。电影讲述故事更直观、更感性,很多同学都是先看电影后看原著,不妨模仿这种手段,借助技术,完成转型。(“《霸王别姬》就是个典型案例,非常喜欢!”@吕同学)

*“和方文山聊聊,周董估计也有话说。写成通俗歌曲,哎呦,不错哦~”@茄葩记者同学

 

茄葩总结:民族的才是世界的。模仿Taylor Swift能火,敢唱《贵妃醉酒》照样儿红!

(未完待续,对此话题,茄葩会持续关注,欢迎大家踊跃投稿。)